Anonim

Hver Yo-Kai fra Yo-Kai Watch !!

Jeg blev for nylig introduceret til skærmtone-processen. Her er en kort video til reference. Hvorfor var dette, og hvorfor er dette stadig den fremtrædende teknik til farvning af manga? Hvilke fordele har skærmtoner i forhold til udfyldning af gråtoner?


For at præcisere, er en udfyldning, når en kunstner bruger en solid farve til fuldstændigt at farve et område (med markør, maling, blyant osv ...).

3
  • Jeg kender ikke terminologien - er en "gråtonefyldning", når du har et digitalt billede og udfylder en region med en farve (f.eks. Ved hjælp af skovlværktøjet)? Eller er det en ting, du kun kan gøre med analoge værktøjer (pen, papir, blæk osv.)? Hvis det er førstnævnte, formoder jeg, at grunden dybest set er, at mangategning har været en stort set ikke-digital proces siden starten, og at industrien er langsom til at ændre sig.
  • Jeg vil sige, det er for fleksibilitet og kunstnerisk værdi. Screentones er ikke begrænset til at tilføje gråtoner til et billede, hvorimod en gråtonefyldning sandsynligvis er (jeg gætter kun baseret på navnet, da jeg faktisk ikke ved hvad det er). Et billede, der bruger ægte gråtonetoner, ser også meget anderledes ud end et, der bruger screentones. Du kan lige så godt spørge: hvorfor tegnes manga manuelt og ikke computergenereret grafik? Der er et antal mangaer med CG i det, og de omtales normalt som "kolde". CG har også en tendens til at være mindre populær blandt fans.
  • Ah undskyld. En udfyldning, hvad enten den er digital eller ej, angiver, at et helt område er en skygge. Jeg har opdateret spørgsmålet for at specificere definitionen.

Disse kaldes Ben-Day-prikker. Afhængig af størrelsen og afstanden mellem prikkerne kan du oprette forskellige nuancer ved hjælp af en enkelt farve - eller med en begrænset farvepalet kan du producere forskellige nuancer, der ikke er tilgængelige for dig.

Dette bruges ofte til spar på udskrivningsomkostningerne, da du kan få en bred vifte af nuancer / farver med mindre brug af blæk og intet behov for forskellige niveauer af tryk.

Fordi manga ofte er et engangsmedium, er det ofte en prioritet for magasiner og sådan at holde omkostninger lave at få overskud - uden at øge priserne for forbrugerne.

Du kan muligvis også se dette i andre ikke-manga-trykmedier - som gratis aviser:

Det er blevet forbundet med tegneserier både øst og vest - så ofte vil shows også bruge det til kunstneriske formål.

Andre screentones findes, som hastighedsmarkeringer, shoujo gnistrer og sådan - og simpelthen bruges de, fordi det er både lettere og hurtigere at få den ønskede effekt.

Ud over at give særlig æstetik sikrer det, at en farve er solidt jævnt skyggefuld, mens det er manuelt at farve ujævne nuancer ved at vinkle eller trykke forskelligt på tværs af et billede, når man farver manuelt.

1
  • 1 Bemærk også, at det at lave manga til store udgivere også er en samarbejdsproces, og skygge kan delegeres til mindre kvalificerede assistenter. Så det er bedst at bruge noget, der kan give ensartede og acceptable resultater - screentone - uden risiko for mistet kvalitet på grund af ufaglært skygge.

Det er upraktisk at bruge en solid farve eller en grå nuance, når man udskriver manga og de fleste andre former for trykte medier. Hvis du gør det, skal du bruge et separat blæk til at gengive hver enkelt farve eller nuance. I stedet bruger de fleste udskrivningsmetoder et begrænset antal blæk, der kombineres med baggrunden og andet blæk ved hjælp af prikker (andre former) for at gengive andre farver og nuancer. For eksempel kombinerer en typisk inkjetprinter cyan, magenta, gule og sorte prikker for at producere forskellige farver, mens de sorte og hvide sider i de fleste manga kun bruger sort blæk. Forskellige gråtoner, der er gengivet, bruger teknikker som udklækning og screentones.

For eksempel er her omslaget til det første bind af Yokohama Kaidashi Kikou tankoubon af Hitoshi Ashinano:

Mens det ser ud til, at bogstaverne i titlen er i en solid farve, hvis de ser nøje ud, består de faktisk af forskellige farvede prikker:

Omslaget blev sandsynligvis produceret ved at tage det originale kunstværk, overlægge titlen og derefter bruge en slags rastningsproces til at producere noget, der kan gengives forlagets farvepresser.

Inde er mangaen i sort og hvid, og brugen af ​​prikker og ruge til at repræsentere områder i forskellige gråtoner er mere indlysende. Da mangaen oprindeligt blev offentliggjort, var den i mangaantologien Månedlig eftermiddag, sandsynligvis på billige farvede avispapir. Udskrivningsprocessen her understøtter ikke den fine, næsten umulige at se med det blotte øje, rastering anvendt på omslaget til tankoubonvolumenet.

Du kan se skyggerne på karakterens arme trukket ved hjælp af en håndtegnet ruge, mens screentones bruges til at skygge hendes bukser, hendes hår og rækværket i baggrunden. Du kan også se, hvor håndtegnede detaljer blev føjet til de screentoned skyer i baggrunden.

Hvis der anvendes fyldte gråtoner i disse områder, kræves der brug af separat blæk til den anvendte skygge. Der skulle produceres separate trykplader til hver skygge, og udskrivningsprocessen skulle sikre, at hver blev anvendt nøjagtigt på siden, så de ikke skifter i forhold til hinanden. Dette ville dramatisk øge omkostningerne ved trykning af det, der oprindeligt var et billigt engangsmagasin.

Alternativt kunne siderne i gråtoner fyldes med halvtone eller digitales på en måde, der ligner omslaget. Dette gør det muligt at bruge en enkelt plade med sort blæk, hvilket holder udskrivningsomkostningerne de samme, men resultatet ser ret rå ud. Prikkerne kan ikke være så fine som brugt på omslaget. På billige avispapir ville de bare bløde sammen for at gøre hele siden sort. Med større prikker vil det ende med at ligne et fuzzy-billede med lav opløsning. Det ville ikke være næsten lige så godt, hvad der kan produceres gennem fornuftig brug af screentones og håndtegnet skygge.

11
  • Du forveksler halvtone for udskrivning med screentoning. Princippet er det samme, men rastering til udskrivning af farver (inkluderet grå) er en reproduktionsproces (for at lave flere kopier), som den originale kunstner ikke har kontrol over (det er besluttet af printeren), mens man aktivt bruger screentone på forhånd er en skyggeproces, som kunstneren har fuld kontrol over (ved valg af skærmfrekvens og hvad der ikke er).
  • @ Vun-HughVaw Nej, jeg bruger begge termer korrekt.
  • Ikke rigtig. "Halvtonemønsteret for farven" bestemmes af printeren. Ingen maler deres rette sind bogstaveligt talt i halvtone. De maler i god gammel akvarel eller hvilket medium de er vant til. Derfor, hvis du ser farve i halvtone, gengives den - IKKE originalen. Sammenlign dette med screentone, som tilføjes lige fra START. Kunstnere køber ark med halvtone-prikket screentone og anvender dem på de sort / hvide tegninger, så disse halvtone-prikker ER originale.
  • Og hvem i alverden udskriver med separat (grå, formoder jeg?) Blæk som du alligevel foreslog? Jeg har hørt, at der kunne være en mere grå patron at bruge sammen med standard sort, men det ville være helt vanvittigt at udskrive med en separat blæk til hver enkelt grå nuance.
  • Tænk på det på denne måde: For farvede kunstværker - mal med hvad du vil, er halvtone mønstrene ikke noget af dit anliggende og er irrelevant, for det er det, printere laver (det er derfor ikke mening at inkludere denne del i dit svar). For sort / hvide kunstværker skal du bruge screentone-ark på forhånd.