Top 5 - Kraftige spilkarakterer
De fleste af de animationer, jeg har set, gentager et begrænset sæt soundtracks igen og igen. Det bliver irriterende efter et stykke tid. Med soundtracks henviser jeg til den musik, der spilles i anime, ikke åbningstiden og afslutningstemaet. Jeg synes, det er et svagt anime-sted. Her er nogle eksempler:
- Fullmetal alkymist: broderskab
- Death Note
- Dragon Ball Z
Hvorfor er det?
4- 14 det koster penge at komponere ny musik
- Jeg vedder på, at det tjener som anerkendelsespunkt eller noget. Ligesom hvordan nogle tegn har deres egne slagord, superkomboer, episke animerede sekvenser osv., Bare i mindre skala. Men det er mit gæt. Ikke sikker på, hvor meget det nøjagtigt koster at producere 1 episode med 20 minutters varighed, men jeg vedder på, at en masse sfx koster meget mindre, og jeg tror ikke, at ethvert studie er så grådigt, når det kommer til lyde. Skal være en anden grund imo.
- Jeg tror faktisk, dette er en funktion, ikke en bug af Anime, jeg ejer soundtracket til en hel række anime-serier, og når jeg lytter til et stykke musik fra en anime i stedet for at tænke på en bestemt scene, fremkalder det en følelsesmæssig reaktion. Jeg løber til musikken fra Attack on Titan for eksempel, og det motiverer mig, fordi jeg får adrenalinbølgen af imaginære titaner, der jagter mig.
- tvtropes.org/pmwiki/pmwiki.php/Main/ThemeMusicPowerUp
Dette er fra min forståelse med musik til spiludvikling. De fleste er dog praktisk talt de samme med anime, da de begge er medier, der bruger musik til at engagere publikum.
Hvert spor koster så meget, og prisen varierer på grund af længden på et spor og antallet af revisioner af det spor. Det ville koste et stykke tid at oprette nye numre hver gang
Som med videospil kan musik hjælpe med at identificere situationer. Som sådan, hvis man først ser en romantisk scene, hvor to tegn går for at kysse, men ikke, når man hører den samme score igen, når de to tegn bare taler, kan man begynde at tænke "åh min gud, de tilstår måske hinanden denne gang. " Ligeledes i en kamp har nogle anime forskellige spor til at bekæmpe musik baseret på hvor intens kampen vil være, når du begynder at høre den samme musik, kan du forvente, hvor episk en kamp kan være (ligesom med bossmusik i videospil) .
Musik kan sætte stemningen, så du føler for tegnene og hvad de føler, f.eks.
i Fate Stay / Night anime, da Rin, uanset hvor meget hun blev såret, omfavnede Sakura og fortrød, at hun ikke var meget af en storesøster ved ikke at gøre noget for at forhindre Sakura i at blive adopteret af Matous (mere af en indvirkning for dem, der ved, hvad Sakura gik, og at Rin også bebrejdede sig selv for Sakuras misbrug)
Ved at ændre disse oftere har du en tendens til at miste fordybelsen og påvirkningen i nogle nøglescener.
Forskellige spor fremkalder temaer, du har et trist spor, en vi er i dybe problemer, en "Hovedpersonen begynder at vinde spor", det hjælper med følelsesmæssigt engagement og bygger følelser.
Meget på samme måde som Final Fantasy Fanfare i slutningen af en kamp fremkalder en følelse af "HELL YEAH I WON" uanset om du slår et slim eller en chef. Og den markante bossmusik fra et spil fremkalder stress, der måske ikke er der, det betyder ikke noget, hvor hård chefen er, at musikken gør dig stresset. Det samme gælder for anime.
@ Memor-X og @Omar Kooheji fortæller dig, hvorfor dette eksisterer.
Dette er mine to cent:
Det meste af tiden er dette forsætligt, og det er ikke eksklusivt for Anime-serie.
Dette er kendt som Leitmotiv eller musikalsk motiv og det er et musikalsk værktøj, der anvendes i audiovisuelle medier, der for det meste er kendetegnet ved korte / gentagne / iørefaldende melodier i bestemte situationer i et medie (som kan være en film, et spil eller en tv-serie osv.) med det eneste forslag at lade publikum genkende, fortrolighed og empati med en bestemt begivenhed.
Der er mange eksempler, som f.eks Imperial March som er let relateret til Darth Vader eller Sound of The Shire til Frodo, Sam eller Fellowship generelt eller a kæmp i Dragon Ball Z.
Og selv når det samme tema bruges, vil det for det meste have sublime ændringer for at passe til situationen.
Jeg kan ikke tænke i et animeeksempel, men her i introduktionssangen til Disneys film Hunchback of Notre Dame du kan se, hvordan temaet for Quasimodo synges af Frollo midt i en anden sang, der peger på den fremtidige ulykke for babyen og Notre Dame allestedsnærværende. Et øjeblik efter kan du se, hvordan den samme melodi / sang synges igen af Quasimodo inde i Notre Dame i fuld følelse; du kan nemt se, hvordan dette begge situationer deler hvordan cruel life threat Quasi eller hvordan this church bind this two characters bare ved en enkelt melodi.
