Van Slang - Er du min ÅR? - Hurtige noter om indholdslokalisering - ikke oversættelse #shorts
Jeg er stødt på mange fora og fansider af forskellige anime. Det ser ud til, at der af de 300 millioner mennesker i Amerika er et stort marked for anime, specielt inden for spil- og streamingindustrien (som det fremgår af JRPG'er og Hulu / Netflix, der har specifikke anime-sektioner).
Hvorfor sendes ikke mere anime, der ikke fornyes til anden sæson i Japan, til Amerika for investering og fortsættelse?
Bemærk: Jeg forstår, når en anime afskæres, fordi manga ikke skrives. På samme tid, kunne IP-adressen til en forfatter ikke købes og omdannes til en amerikansk anime?
5- Du spørger dette, som om det ikke sker, men Sailor Moon Crystal og Dragon Ball Super blev begge lavet stort set kun til vestlige fans, og der er en håndfuld andre eksempler. Hvis du undrer dig over mindre populære shows, finder jeg det usandsynligt, at et værk, der kun var moderat succesfuldt i Japan, ville have et stort vestligt marked.
- @LoganM ** Jeg finder det usandsynligt, at et værk, der kun havde moderat succes i Japan, ville have et stort vestligt marked. ** Rosario + Vampire blev annulleret af netværket (Gonzo), og der blev fremsat et andragende om at fortsætte det. 28k + underskrifter blev tilføjet. Jeg har svært ved at tro, at et seerskab med næsten 30.000 mennesker, der ville underskrive et andragende, ikke er en god forretningsbeslutning. HVIS du sælger endda 20k i DVD-serier til 20 $ pr. Stykke (jeg estimerer 3 cd'er til 12 episoder), ser du på $ 1,2m, masser at betale for alle dine udgifter og sådan, ikke engang inklusive merchandise eller reklamer ...
- Du undervurderer omkostningerne ved at lave en anime, se anime.stackexchange.com/questions/4175/…. Baseret på disse tal koster en sæson på 12 episoder mere end 1,2 mio. USD. Disse tal er også næsten et årti gamle, og omkostningerne er steget noget siden da.
- Ikke alle de 300 millioner er anime-fans, og de er heller ikke villige til at købe noget, du bare kaster på dem bare fordi det er fra Japan.
- @LoganM Som jeg sagde, bruger det MEGET konservative tal, der ikke engang BEGYNDER at redegøre for alle de måder, anime ville tjene penge på. Også de numre, du linkede, GOES BY YEN ikke efter dollars (selvom det går efter episode). Så du vil se på det ovenstående, som du solgte i fortjeneste fra merchandise, reklame, yderligere salg osv.
Det kan komme til en overraskelse for dig, men den anime, du typisk ser, er ikke det, der betragtes som almindelig i oprindelseslandet, medmindre du selvfølgelig ser shows lavet til børn og familier.
Faktisk er det meste af det anime, som det internationale samfund bruger, det, der kaldes "sen natanime." De samlede vurderinger på disse tv-serier er så lave, at den gennemsnitlige japanske person sandsynligvis aldrig har set dem. Med andre ord er de det meget niche. For at kompensere for lav klassificering og seerskab tjener disse typer anime typisk penge på salg af Blu-ray, DVD og andet merchandise.
Da seertallet er lavt, er budgettet til oprettelse af anime også ret lavt. Det er blevet nævnt af branchens insidere, at det gennemsnitlige budget for en 1-cours, 13 episodeserie er omkring $ 2 millioner USD.
Lavt seerskab af denne anime er resultatet af en række faktorer, hvoraf den mest fremtrædende er kulturel. Hvis du ikke er opmærksom på, hvordan ting fungerer i Japan, forventes det, at kontorarbejdere arbejder 12 timers vagt regelmæssigt; studerende tildeles også store mængder arbejde (oven i klubforpligtelser) og får kun ferie og søndage fri. Hvem har med alt dette arbejde tid til at holde op sent for at se anime om aftenen?
Du har sandsynligvis ret, udenlandske investeringer i disse produktioner kan helt sikkert puste nyt liv i disse produktioner. Desværre er sandheden lidt af en kompliceret. Som du måske eller måske ikke er opmærksom på, er al anime (med undtagelser som Noitamina-blokken) glorificerede informationsreklamer for at promovere ikke kun manga, spil og lette romanudgivere, men også musikproduktionsselskaber (hvem tror du fortjener ud af dem OP og ED?), Og generelle produktannoncører som Pizza Hut og Lawsons. Produktannoncører som disse er ligeglade med salg, de prøver at sælge sig selv til dig i modsætning til anime.
Sådanne salgsfremmende og reklameaftaler går normalt ikke ud, når det kommer til internationale markeder. Hvis du husker Pizza Hut-referencerne i Code Geass, slog de amerikanske versioner dem ud. Den nøjagtige årsag blev aldrig udtrykkeligt angivet, men da Pizza Hut Japan var sådan en anmassende sponsor på hjemmemarkedet (som inden for Japan), er det muligt, at forhandlingerne faldt igennem, da Bandai forhandlede med den amerikanske enhed Pizza Hut. På trods af at de deler samme navn og mærke, er Pizza Hut i Japan og Pizza Hut i USA adskilte og forskellige enheder med deres egne idealer for at drive forretning.
Dertil kommer, at lokaliseringsrettigheder til licens til et show ikke bliver billige, og ofte inkluderer disse ikke en mekanisk licens til at bruge musikken. De fleste af disse licensomkostninger betales på forhånd, og hvis en serie er vellykket nok, skal royalties betales til de oprindelige produktionskomiteer (som kan variere fra 20 til 30%). Dette gør tingene lidt omkostninger uoverkommelige for bare at bringe alt over, så lokaliseringsvirksomheder skal være kræsen, så de kan trække et produkt eller i det mindste trække lige.
Uden egentlige produkter at sælge er fortjenstmulighederne ved at investere i ny anime slanke. I 2013 bragte animeindustrien i Japan mere end $ 2,03 milliarder USD fra japansk og internationale markeder kombineret. I 2014 tjente den japanske mangaindustri mere end 2,3 mia. USD kun i Japan. I Japan fungerer det symbiotiske forhold mellem anime og manga på grund af den eksisterende infrastruktur og forhold. Men i USA er alt fragmenteret, hvilket gør koordinering mellem distributører desto vanskeligere.
Hvad angår studiet, sælger de ikke distributions- og merchandising-rettighederne til en IP, der ikke længere er i distribution. Hvorfor ville de? Hvis du gør det, fortæller du i det væsentlige fansen, at du opgiver dette produkt, hvilket kan mindske deres respekt for virksomheden og dets produkter. Lignende ting er sket i fortiden som med Macross og Robotech. Mens der var nogle gode ting at komme ud af en sådan affære (såsom at gøre det amerikanske publikum opmærksom på typen animation kendt som anime), var der også nogle ulemper (Macross kan aldrig officielt frigives i USA, så længe Harmony Gold har rettighederne). Hvad skal man sige, at ejeren af IP'en ikke genstarter serien senere, som de gjorde med Sailor Moon Crystal, Dragonball Super, eller Osomatsu-san? På godt og ondt holder de respektive IP-ejere på deres respektive IPs rettigheder for at bevare seriens integritet for sig selv, dets skabere og for fansen. Hvorfor sælge noget, som dit folk arbejdede i måneder og år for at gøre til nogle fremmede, der overvåger at gøre med, som de vil? Du har ikke noget at sige, når du først har solgt retten til din IP. Hvem skal sige, at amerikanske virksomheder respekterer visionerne og idéen hos de originale skabere og fans?
Imidlertid er ikke alle dystre. Der har været samtaler om joint ventures med japanske virksomheder for at investere i anime til det internationale marked.
Streaming-videodistributøren Crunchyroll og det japanske handelsselskab Sumitomo Corporation meddelte torsdag, at de to virksomheder opretter et joint venture, der vil investere i produktion af anime til det internationale marked.
Dette joint venture, hvis enhedsnavn og investeringsstørrelse ikke er afsløret, vil deltage i produktionskomiteerne for anime-titler, som derefter distribueres af Crunchyroll.
Sumitomo Corporation er et af Japans største generelle handelsselskaber (sougou shousha). Dens mediedivision distribuerer indhold til kabel-tv, jordbaserede tv-stationer og biografer. I de senere år har det øget investeringerne i forretning med kreativt indhold.
I februar samarbejdede Sumitomo med det japanske mediefirma Imagica Robot Holdings og den offentlig-private Cool Japan Fund for at erhverve SDI Media, en amerikansk-baseret udbyder af undertekst-, oversættelses- og sprogkopieringstjenester.
Ifølge pressemeddelelsen kan Crunchyroll prale af 700.000 betalende abonnenter og mere end 10 millioner månedlige seere. Rapporten bemærker, at internationale distributører som Daisuki og Crunchyroll samt en række kinesiske virksomheder i stigende grad deltager i produktionskomiteer.
Med de stigende omkostninger ved licensering af indhold til oversøisk distribution kan indholdsudbydere sikre, at de vinder distributionsrettigheder ved at investere i produktion i stedet for at konkurrere og betale høje licensgebyrer. Dog Anime! Anime! Biz bemærker også, at Crunchyrolls mål ikke kun er erhvervelse af rettigheder.
Crunchyroll-medstifter og administrerende direktør Kun Gao nævner den stigende betydning af oversøiske markeder i animeindustrien. Ved oprettelsen af joint venture-selskabet har det til formål at forbinde fans til produktionen af anime fra tidspunktet for dets start. Med joint venture-selskabet kan Crunchyroll, som traditionelt er stærkt i Nordamerika og Europa, også udvide sit distributionsnet med Sumitomo, der traditionelt er stærkt i Asien.
Dette er ikke at sige, at kun Crunchyroll forfølger et sådant sted. Funimation og Netflix gør det samme. Hvor godt disse nye projekter vil blive, er det nogen, der gætter på. Hvor godt vil disse virksomheder være i stand til at nå internationale fans af anime, hvor godt forstår disse virksomheder det nuværende internationale marked for anime, og hvad fans vil have? Det vil tiden vise...
3- 1 "$ 2,02 milliarder yen" er en forvirrende / forkert udsagn.
- du er velkommen til at indsende en redigering, hvis du mener, at noget blev forkert tilskrevet.
- Rydde pænt op på mit spørgsmål om infrastrukturen og vanskelighederne. Accepteret OG +1!
Lad os starte med at begrænse adjektiverne "mange" og "enorme" i sammenhæng. Ja, der er mange fansider derude, der indeholder diskussioner omkring anime og manga, og streamingtjenester plukker bestemt flere af dem op.
Det gør det dog ikke betyder, at markedet for dette er stort. Efter min viden er streaming-anime-forretningen stadig relativt ny; det var først omkring 2009, før Crunchyroll rettede sig op og fløj til højre, begyndte at fjerne ulovlige kopier af anime fra sit websted og fik ordentlige licenser til dets indhold.
(Hvis du vil have en liste over disse steder, vil dette hjælpe dig.)
De fleste andre tjenester i 2000'erne led af lignende problemer med at opnå lovlige licenser til at distribuere indhold eller fra forbrugernes netværk, der var alt for langsomme til at streame pålideligt. Heck, i 2001 kørte de fleste stadig en kopi af Windows 2000. I 2008-2009 var der mere udbredelse af bedre netværk på nøglemarkederne, men chancerne for, at de havde anstændigt bredbånd til at streame på, var stadig ikke så høje.
Nu skal vi begynde at tale om forskellen på markederne mellem Amerika og Japan. Der er en masse flere udgifter, der skal gå i en serie til udenlandsk distribution, og der skal være et levedygtigt og opmuntrende marked for at bringe en serie over. Hvis en serie modtager en kold indenlandsk modtagelse som Nichijou, er chancerne for at blive eksporteret tæt på nul.
Kort sagt, det skal være en god investering for alle involverede parter.Hvis det ikke er tilfældet, kan du ikke se det oversat til dit sted når som helst snart.
